“扬州八怪”

“扬州八怪”指的是金农、黄慎、郑燮、李鳝、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘。但一般谈论的扬州八怪不仅仅指的是这八个人。根据扬州人的说法，“八怪”也就是此地方言之中奇奇怪怪的意思，它和八这个数字的关系不大。因此“扬州八怪”不管指的是把个人也好，九个人也好，十五个人也好，总之都是指那些“怪”风格的画家们，或许称它为“扬州画派”比较准确些。这十五个画家，大多数擅长于花鸟，特别是梅竹，也有擅长于人物或者山水者，但他们共同的特点是对花卉十分精通、擅长。

“扬州八怪”在清朝中、后期的画坛上敢于革新变法，讲究文人的意趣与特立独行。他们以扬州作为艺术的阵地，以贫民角色与卖画的生涯展开了故事，他们都精通诗、书、画、印，在中国的画坛上表现出良好的文人风尚与修养。他们在绘画方面都提倡个性抒发，画风粗放，创作大胆出新。他们不再画怪诞变形的物象人怪，标志着中国的传统绘画已经全面地向现代风格转变，对于后世的海派乃至于当代画家李苦褝与潘天寿等人都有影响。在这之中以金农（冬心）与郑燮的名声为最大。

郑板桥所作的人像，造型非常古拙，对于后来的齐白石有很大的启发。他的画表达出文人独守清贫、托名于风雅的一种志向，潜藏愤世嫉俗的满腹牢骚，但是也偶尔盘郁这一些殿宇之心。例如他后来题画马的诗之中所说的“于今画马，有顾影酸斯之怜怜态”，借此抒发画家的苦闷与世事艰辛的一种心态，他经常说“世上已经没有伯乐了”。郑板桥还画了《瘦马图》，题诗则说：“而今衰草斜阳里，人作牛羊一例看。”他的失意与不平之心便一目了然了。

金冬心善于画“江路野梅”，取它“天大寒时香千里”的意思，使传统雅正文人的画又多了一份粗野的霸悍。他还擅长瘦竹瘦竹，所谓的瘦竹，取多寿的意思，画竹叶全用“星”式，和郑板桥的“介”、“个”法大异旨趣，显示出纯真的情怀，那“自然饱经风霜耳”的瘦竹就是他赤子之心的真实写照。